2007年前后，徐累创作了一系列向达芬奇致敬的作品，激发他灵感的，是一批达芬奇的素描手稿。这些手稿中，有一张蒸汽火炮台格外吸引徐累。这张单色的素描稿既有科学家的理性与严谨，也有文艺复兴绘画的稚拙与浪漫。火炮台绘于画面右端，有炮弹不断被发射出来，沿著美丽的弧形升空并降落到画面左侧并爆炸。徐累将这份手稿用水墨重新表现出来，将其一分为二，并置于自己作品的两端。而作品中间，相对素描手稿文本式的图式，徐累以深邃的蓝色画出一间静谧卧室的夜景，一张空床彷彿主人刚刚离去，枕头和床上的褶皱被描绘得极具质感，相比达芬奇的手稿，画面厚重而真实。两种相互对比又相互呼应的画面，组合成了徐累的作品《天花》。

　　中国书画专场

　　保利澳门中国书画专场在2016年首拍取得了1.27亿港元的骄人佳绩，是次秋拍将延续顶级精品路线，悉心甄选70馀件名家书画，特别呈现巴黎丹青——20世纪留法华人艺术巨匠专题及匠心墨韵——张大千书画珍品专题，将众多近现代大师级作品彙聚澳门，精彩纷呈。

　　(一)匠心墨韵——张大千书画珍品专题

　　匠心墨韵专题涵盖张大千三十年代起创作之山水、仕女、高士、书法等各类题材精品，包括美国著名藏家Rosalind Pastor旧藏张大千重要山水作品《太华三峰》，让广大藏家得以饱览张大千先生不同时期的创作风格，是近期市场中不可多得的拍卖专题，值得期待。


　　1935年10月，张大千应杨虎城将军之邀至西安小住，期间他游览了西岳华山，登临太华峰，创作了一批以华山为题材的作品，其中即有为张学良所绘的《华山山水图》，此幅《太华三峰》应作于此时。20世纪30年代中期，张大千的山水画仍然处于仿古阶段，这个时期他主要以仿学石涛、石溪、王蒙为主，兼及宋元山水，除了综合运用诸家笔法，他还游历山川，将真实风景的感受融入山水画中，使作品出现一种新气象，从此作中便可见之。

　　此作绘华山风景，三座主峰高大峭立，彼此相依，登峰顶极目远眺，四周群山起伏，云霞四披，雾气缭绕。张大千此作十分注重表现华山的地貌特徵，无论是峰顶的斑状花岗岩，抑或陡峭的崖壁，均甚为准确，尤其是两峰之间的小苍龙岭，状如巨龙，栈道险绝，使人如同身临其境。

　　(二)巴黎丹青——20世纪留法华人艺术巨匠专题

　　巴黎丹青——20世纪留法华人艺术巨匠专题将一举呈现赵无极、朱德群、吴冠中、林风眠、徐悲鸿、刘海粟、吴作人等留法名家水墨经典，包括林风眠经典仕女人物画《消夏图》、黄养辉先生旧藏徐悲鸿作品《雄狮图》、吴冠中回顾展参展作品《行云流水》、赵无极珍罕水墨作品《构图》等，让观众得以体会中西文化对话中产生的创造力与魅力，更从学术角度梳理留法艺术家们的创作脉络与艺术传承，将一段以中华文化为共同背景却各放异彩的艺术探索之旅，生动地呈现给广大藏家。

　　从40年代开始，林风眠开始大量创作仕女画，成了他独特艺术风格真正孕育生成的契机。林风眠笔下的仕女，不同于任何古今中外的仕女或裸女绘画。他用毛笔、宣纸和典雅的色泽，尝试捕捉一种如梦似幻的美，既有古典仕女的含蓄风韵，又有马蒂斯式的轻鬆随性，洋溢著女性的风采。如果说古典仕女画多带有压抑、隐蔽的爱欲，西方裸女表现张扬奔放的性感，林风眠的作品就巧妙地介于两者之间，完美地表现出昇华后的爱欲及朦胧的女性美。

　　此幅《消夏图》构图典型，身著一袭白纱的古装仕女，手执罗扇，动作、神态富有神韵，衣裙的线条显示出流畅的动感，具有浓厚的装饰性，却不失真实感;水墨与白粉的巧妙融合，营造出一种抽象、朦胧的情调，传达出东方女性温柔閒雅、如诗如梦的气质。

　　此幅《雄狮图》是徐悲鸿1939年作动物题材的代表性作品，画面全幅绘一狮头，侧目远眺，逆风拂动的长鬣用大笔纵横披捺，尽现其傲视天下的王者之概，气势撼人。狮子是徐悲鸿善画的题材，早年留学欧洲时，得以近距离观察、描摹柏林动物园中的狮子。除直接师法造化外，徐悲鸿的狮子造型也多有借鉴法国的浪漫主义雕塑家Antoine Louis Barye(1796-1875)作品，故徐悲鸿狮子结构之准确、造型之生动前所未有，是中西合璧的成功典范。

　　此幅《雄狮图》由徐悲鸿的得意门生黄养辉亲自题跋，后为其所收藏。黄养辉1929年起师从徐悲鸿，承徐氏现实主义艺术造型严格训练，颇得恩师讚许。前后居住徐悲鸿画室五年(1930-1935)，得亲身观看徐先生作画程式，聆听大师教诲，受益终身。这段长达二十馀年的师生情谊，教学相长、亦师亦友，传为中国近现代艺坛中的一段佳话。

　　70年代起，因爲长期照顾生病的妻子，赵无极无法再进行大尺幅的油画创作。直到80年代后，在挚友法国诗人亨利· 米修的鼓励下，他才再次拿起毛笔进行创作，也从此进入到他的「蜕变期」。这个时期赵无极的油画创作以石蕊蓝、紫罗兰爲主色，追求用稀释了的颜料创造出一种水墨分层的氤氲气息。

　　此幅创作于1957年的水彩作品《构图》，可以说是赵氏水彩画的代表作，对日后具有水墨趣味的油画创作奠定下重要的基础。水墨画中无限的可能性，让他感受到生命的悸动，从忧伤中重获希望，也让他在创作上突破中西隔阂，成就了一系列富有西方抽象色彩的水墨作品，奠定其无境时期的主要风格。

　　吴冠中从1974年开始水墨画创作，近三十年数次经历转折与突破，不断推动中国现代绘画观念的变化与发展。70年代，他专注于油画，借西方油画色感表达中国情意的风景景观，实现「油画民族化」的理想;80年代，他开拓了彩墨绘画，使中国水墨线条的蜿蜒流转，与彩墨色点的跃动节奏相融合，呈现现代艺术所追求的形式美感，达到「中国画现代化」的突破;90年代，他则达到「水陆兼程」的无上高度，在油画及彩墨两方面都达到成熟巅峰。

　　此幅《行云流水》便是80年代「银灰色」时期的代表作品，整体风格偏简、偏淡、偏抽象，画面充满抒情的银灰色，细笔勾勒的曲线如缆索缠绵，如行云流水，糅以西式的彩色点线结构、层积、迭加、抽象甚至变形，描绘出腾云驾雾般的山水小品，蕴含著艺术家诗人般的心绪盘桓和意脉流动。

　　(三)艺术大师崔如琢经典作品

　　同场亦有当代艺术大师崔如琢先生的经典大尺幅花鸟作品《雨后荷塘万点声》以及指墨书法《鸡窗夜静开书卷》，为传统水墨艺坛带来一丝新风。崔如琢于今年9月及10月在俄罗斯圣彼德堡马涅士中央展览馆与莫斯科马涅士中央展览馆，举行「太璞如琢——崔如琢艺术俄罗斯巡展」大型展览，巨大的尺幅和壮观的画面刷新了俄罗斯观众对中国水墨艺术的认知，也成为近期俄罗斯最受瞩目的艺术展览和文化交流活动之一。本次拍卖呈现的两件作品，均从不同的角度展现崔如琢精湛的艺术手法与风格，为观者带来一睹艺术大师作品风采的机会。

　　今次将特别呈现崔如琢作品《雨后荷塘万点声》，整幅作品近24平尺。画面中描绘风雨洗礼之后的荷塘，荷花被雨水打落了花瓣，荷叶残落，磐石之上，鸟儿如静止般矗立，丰富的画面充满著生机。作品以连贯的气息和炉火纯青的用笔，传递著强烈的中国写意画的笔墨精神与美学意趣。

　　中国古董珍玩专场

　　中国古董珍玩专场将精选众多拍品，类型涵盖明清瓷器、铜器、漆器、佛教造像、雅緻文房、精美玉石雕等门类，时间跨越元、明、清代近四百馀载，其中包括多件宫廷御製珍品，敬请广大藏家关注。

　　清乾隆铜胎掐丝珐琅羊尊　H 56 cm.　来源：亚洲私人藏家旧藏

　　本尊以铜胎镀金，广口，长颈，以羊身为腹，羊背驮宝尊，尊颈饰铜镀金双摩羯，颈底嵌镀金莲座一圈。羊角、双耳及四足镀金，其长须、背部及尾部毛髮以鎏金铜为饰，丝丝卷曲，精美绝伦。器形基于周代牺尊之例，然造型为乾隆一朝所独创，羊首引颈回望，颈部线条修长，尾部铜胎造型呈片状，中央饱满，两边收窄，背部与尾部平坦的表面装饰镀金铜，以卷曲的细线錾刻在金属上，线条流畅而有层次感，表现出毛髮之柔软细腻，体现了工匠精湛的技艺，并营造出富丽华美的效果。本件掐丝珐琅掐丝细腻，釉面平滑，通体施天蓝色珐琅釉为地，全身花纹釉色丰富，共使用红、甜白、宝蓝、碧绿、草绿、薑黄、粉红等色，鲜丽饱满，是乾隆朝掐丝珐琅器的上乘精品之作。

　　来源：　1. 保利香港，2013年4月7日，编号888　2. 美国私人收藏

　　这一件明代铜错金银仿古铜壶，高约46.5厘米，体型硕大，曾为美国私人收藏，甚为珍稀。通体以铜为材，口沿、颈、腹部均为椭圆形。口沿外撇，厚唇;颈部收敛，两侧置兽面纹贯耳;溜肩，鼓腹并下垂，圈足厚高且外撇;整体布三层纹饰。此尊为明代匠师採用铜错金银工艺製作而成，其上装饰兽面云气纹样，纹饰特徵与战国中晚期铜错金银器极为相似。造型古朴敦厚，铜製精纯，百馀年之供奉保养，使得炉身铜质光泽深邃沉穆，黑黝有光，炉身通体错金银丝，饰饕餮兽面纹，纹饰繁缛奢华。其颈部较长，曲线外撇，既保持商周礼器的端庄稳重，又增添了几许灵秀清奇之感。

　　2. 纽约佳士得，1998年9月16日，第269号

　　本尊旃檀佛通体鎏金，跣足立，旋髮高髻，方面宽额，头顶正中饰髻珠，眉眼微弯，樱嘴上扬，面容安详慈悲。身著通肩式袈裟，前胸以双线条勾勒出U字形衣纹，两臂、腿部衣纹如水波展开。其右手结无畏印，左手结予愿印，下承仰莲台座。本尊造像在风格上沿袭三至四世纪中印度茉菟罗时期薄衣贴体之特徵，胸前和双腿衣褶规整，历经千年，既保有异域风格，又体现中原北魏「曹衣出水」衣纹样式的古雅风貌，加之其周正的面貌，以及左右手印之造型，都带有浓厚的早期中原佛像的特点。明代旃檀佛像存世稀少，除国外著名博物馆之藏品外，如本件工艺之嫺熟，饱满之鎏金以及颇大之尺寸，或为存世仅见之精品。

　　璀璨珠宝及尚品专场

　　在保利澳门艺术拍卖会，璀璨珠宝及尚品专场精选60馀件精品上拍，以独具艺术创意的珠宝设计作为主打，珍稀宝石和时尚设计融合交汇。拍卖会将呈现一枚重达14.60克拉的缅甸「鸽血红」红宝石配钻石戒指，丝丝火彩炫丽迷人，兼备大气与精巧;另有一条设计师设计的祖母绿配镶天然珍珠及钻石手链，主石可拆做吊坠佩戴，风格高贵优雅。除珠宝外，世界名表品牌腕表、限量珍贵威士忌及配镶钻石配件的爱马仕尚品手袋，也将悉数亮相保利澳门。

　　9.28克拉哥伦比亚祖母绿配24颗天然珍珠及钻石手链/挂坠

　　此拍品为独立设计师品牌，以完美的工艺、细节和品质呈现了一件实用和收藏价值俱佳的作品。挂坠主石为9.28克拉哥伦比亚祖母绿，由18K白金配镶钻石及祖母绿蛋面组成，挂坠也可因应不同服装和场合搭配手链及项链。手链由24颗天然珍珠配镶钻石而成，天然珍珠稀有罕见，其表皮细腻光洁，均无明显坑洞瑕疵，由此搭配以颜色和质地之纯正闻名于世的哥伦比亚祖母绿，使整个手链的设计充满生气。另可搭配的项链由梨形及榄尖形钻石做为装饰，与主石挂坠的设计风格配合统一，精緻迷人，极具审美价值及浪漫气质。

　　极其罕有的14.60克拉缅甸莫谷矿区天然红宝石配钻石戒指，未经加热

　　缅甸莫谷地区出产世界公认最高品质的红宝石。由于其化学成分多铬少铁，产生了在UV光源，也就是阳光下，发出红色荧光的现象，使其通体之红色倍加闪烁艳丽。每一颗宝石的内部都是独特的，千丝万缕如光如火，它们是地质巨变的证明，是地球的指纹。14.60克拉收藏级别的重量，配以精巧且大气的钻石设计，如花朵般绽放，热情火红，经典永恒。

　　百达翡丽超级复杂功能时计系列型号5204P-011

　　型号5204P，被视为最富时式感的百达翡丽高级複杂腕表之一。 以全新的万年曆及追针计时功能机芯，取代了型号5004， 并且从多方面作出崭新的改良。

　　从表壳方面，由以往的36.7mm 放大至40mm，使手表看起来更时尚，适合不同场合及每天佩戴。而新的表面设计清晰分明，为方便阅读时间及计时圈，特意把闰年显示移放在4点钟位置的圆形视窗内，而日夜显示侧移放至7点钟位置。

　　机芯方面，用上了全新百达翡丽自家製机芯，不只是秉承过往的优质传统，更用上了细腻的製表工艺，机芯上每一块零件都经过精心打磨，务求机芯达至百达翡丽印记级别，保证运作顺畅准确。本拍品型号5204P-011不仅为百达翡丽带来新气象，也成为了收藏家们的新宠儿。

　　爱马仕2011极为罕见白色雾面喜马拉雅鳄鱼皮30公分钻石铂金包

　　附18K白金及钻石配件附原包装盒及证书

　　保利澳门拍卖此次隆重呈现爱马仕品牌最为罕见且极具收藏价值的30公分钻石喜马拉雅鳄鱼皮手袋。喜马拉雅鳄鱼皮质经过严格甄选，且製作工艺相当之複杂，对工匠的技艺要求甚高，要达到自然的渐变效果实属不易，喜马拉雅系列鳄鱼皮的製作充分体现了爱马仕对于高品质皮质的严苛追求，可谓是鳄鱼皮中的巅峰之作。如此珍贵的喜马拉雅鳄鱼皮配以钻石镶嵌，更见其独一无二的价值，被行业间公认为其品牌产量最低的手袋之一。此款手袋状态评级为1级，中间白色分明，自左右两侧逐步渐变，效果自然，为喜马拉雅系列手袋中的典范佳作。金属配件刻有独有的序列编号，以172.83克18K白金经人手打造，上面镶嵌245颗F色VVS淨度总重约10.06克拉的钻石。相信如此震撼的收藏精品会给时尚藏家们带来不小的惊喜。

　　麦卡伦65年—璀灿系列65年单一麦芽全球限量450瓶ABV46.3% 700ml 1 bt/瓶

　　麦卡伦璀璨系列限量奢华珍藏威士忌集合了顶级佳酿与设计品味。超过一般陈年週期的威士忌被灌装在大师精进设计并手工打造的莱丽水晶醒酒器型酒瓶中，每款水晶瓶的瓶身设计灵感都以麦卡伦品牌的「六大支柱」(Six Pillars)之一为主题。璀璨系列的第一款发佈于2005年，为50年陈年威士忌。时至今年年初，该系列的第六款，也是最后一款，盛大推出。

　　这款璀璨系列的收官之作也以65年的陈年年份成为麦卡伦酒厂迄今为止年份最高的一款单一麦芽威士忌。原酒在1950年11月就已被放置在酒窖里陈年，经过数十年的时间，在天使分得一杯羹后，剩下的两桶的麦卡伦65年只足够灌装450瓶酒，因此这款麦卡伦65年璀璨系列为全球限量发售450瓶。